Hay voces que cantan y voces que se desgarran. Chavela Vargas pertenecía a las segundas. Con un poncho rojo, una guitarra y una verdad que no pedía permiso, convirtió la canción mexicana en algo íntimo, crudo y profundamente humano. Sin mariachi, sin adornos: solo el silencio, la guitarra y una voz capaz de detener el tiempo.
Este tributo recupera esa forma única de cantar, donde cada canción se vive como si fuera la última. Al frente, la voz de Cristina Blasco, artista valenciana con más de 30 años de trayectoria, curtida en el jazz y en las músicas del mundo, que ha llevado la saudade y la canción lusófona hasta el Palau de la Música con su proyecto Cheiro da Lua. Una intérprete que no imita a Chavela, sino que la honra: la pausa que duele, el susurro que estremece y el grito que nace desde lo más hondo.
La acompañan dos referentes de la escena jazzística valenciana. A la guitarra, Jaume Pedrós, guitarrista y compositor formado entre el Conservatorio Joaquín Rodrigo y el Taller de Músics de Barcelona, líder del Jaume Pedrós Group y maestro de varias generaciones de guitarristas. Al contrabajo, Óscar Cuchillo, profesor de contrabajo de jazz en el Conservatorio Superior de Música de Valencia y pilar rítmico de numerosas formaciones del jazz valenciano. Juntos construyen un trío desnudo y elegante, donde la guitarra respira y el contrabajo sostiene cada silencio.
Un recorrido por los grandes clásicos que hicieron de Chavela una leyenda: La Llorona, Paloma negra, Macorina, Piensa en mí, Volver, volver, Un mundo raro, Las simples cosas, El último trago, Luz de luna y Cruz de olvido, entre otras joyas de la canción latinoamericana que Almodóvar, Frida Kahlo y generaciones enteras encontraron en su voz.
Una noche para escuchar con los ojos cerrados, brindar por los amores que se fueron y dejarse atravesar por la música. Porque a Chavela no se la escucha: se la siente.
